UN REFERENTE EN EDUCACIÓNAhora también en la Enseñanza Musical.
La Escuela de Música San José está autorizada por la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía para impartir enseñanzas artísticas de Grado Elemental de Música, en los ámbitos educativos de “Enseñanzas Elementales de Iniciación” y “Enseñanzas Elementales Básicas”, y Enseñanzas Profesionales de Música. Una Escuela de Música no sólo abierta para los alumnos del Centro, sino para todo aquel que desee inscribirse en la misma.
OFERTA FORMATIVA AMPLIADos ámbitos formativos distintos: uno reglado, con opción a la obtención del título elemental y profesional de música, y otro puramente preparatorio y de afición.
Aunque más adelante desarrollamos en qué consiste cada uno de los ámbitos formativos que ofrecemos, es importante que de inicio se conozca a qué puede optar el alumno que quiera inscribirse en la Escuela de Música San José atendiendo a su edad.
Enseñanzas Elementales de Iniciación.
- Cuadernos Musizón II y III.
- Práctica Instrumental III. Clases Individuales.
Enseñanzas Elementales de Iniciación.
- Métodos Musicaeduca: “Percubón”, “Mi Teclado”, “Mi Violín”, “Mi Guitarra” o “Mi Flauta”.
- Práctica Instrumental I y II. Clases en grupo.
- Práctica Instrumental III. Clases Individuales.
Enseñanzas Elementales de Iniciación.
- Práctica Instrumental I y II. Clases en grupo.
- Práctica Instrumental III. Clases Individuales.
Enseñanzas Elementales Básicas.
- Ciclo I y II Elemental de Música (Conservatorio Elemental). A partir de 8 años (año escolar), conforme a normativa ya pueden acceder a dichos estudios.
Enseñanzas Profesionales de Música.
- Cursos de 1º a 6º grado (Conservatorio Profesional). Para acceder al primer curso de las enseñanzas profesionales de música será requisito superar una prueba específica de acceso, que se ajustará a lo establecido en la la Orden de 16 de abril de 2008.
MUSICAEDUCA
ESCUELA AUTORIZADA
Enseñanzas Musicales a partir de 3 años de edad a través de Música y Movimiento con métodos educativos y materiales pedagógicos novedosos, como los regulados por la Institución Musicaeduca al que este Centro está registrado como Escuela Autorizada para impartir los Cuadernos “Musizón”, “Mi Violín”, “Mi Teclado”, “Mi Guitarra”, “Mi Flauta” y “Percubón”.
18 ESPECIALIDADES
SINFÓNICAS
La Escuela de Música San José cuenta con un equipo docente formado por diecinueve licenciados superiores en las distintas especialidades sinfónicas: canto, viola, violín, violonchelo, contrabajo, guitarra, piano, arpa, percusión (incluido batería), clarinete, flauta travesera, trombón, trompa, tuba, trompeta, saxofón, fagot y oboe.
TRINITY COLLEGE
CENTRO EXAMINADOR
Posibilidad de optar a una doble Titulación Oficial. Los exámenes de Trinity son reconocidos a nivel internacional y acreditados por Ofqual (Oficina de Regulación de Cualificaciones y Exámenes) en el Reino Unido conforme a los niveles correspondientes del Marco Europeo (EQF).
ENSEÑANZAS ELEMENTALES BÁSICAS Y PROFESIONALES DE MÚSICATiempos lectivos y asignaturas englobadas en cada curso de cada ciclo del Grado Elemental y del Grado Profesional de Música.
PRIMER CICLOPrimer y segundo Curso
- Instrumento: Las clases tendrán una duración de 2 horas semanales y serán colectivas, con un máximo de tres alumnos por clase.
- Lenguaje Musical: Las clases tendrán una duración de 2 horas semanales y serán colectivas.
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Un total de 4 horas semanales
SEGUNDO CICLOPrimer y Segundo Curso
- Instrumento: Las clases tendrán una duración de 1 hora semanal y serán individuales.
- Lenguaje Musical: Las clases tendrán una duración de 2 horas semanales y serán colectivas.
- Coro: Las clases tendrán una duración de 1 hora semanal y serán colectivas.
- Agrupaciones Musicales: Las clases tendrán una duración de 1 hora semanal y serán colectivas.
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Un total de 5 horas semanales
ENSEÑANZAS PROFESIONALESPrimer al Sexto Curso
- Primer Curso: Instrumento principal, lenguaje musical y orquesta/banda.
- Segundo Curso: Instrumento principal, lenguaje musical, orquesta/banda y piano complementario.
- Tercer Curso: Instrumento principal, armonía, orquesta/banda, piano complementario, y repentización y transporte.
- Cuarto Curso: Instrumento principal, armonía, historia de la música, música de cámara, orquesta/banda y piano complementario.
- Quinto Curso: Instrumento principal, historia de la música, música de cámara, orquesta/banda y asignaturas modalidad (profesionalizadora y preparatoria).
- Sexto Curso: Instrumento principal, música de cámara, orquesta/banda, historia del pensamiento musical, asignaturas modalidad (profesionalizadora y preparatoria) y asignatura optativa.
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Un total de entre 4,5 y 10 horas semanales (según curso)
VIDEO EXPLICATIVO DE LAS ENSEÑANZASLe explicamos detenidamente en qué consiste nuestro modelo educativo y los distintos ámbitos de enseñanza.
ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE INICIACIÓNFormación teórica y práctica que permite disfrutar de forma individual y en agrupación de la música, proporcionando la orientación y formación necesarias para facilitar el acceso, en su caso, a los estudios profesionales de música.
Niveles de Especialización
Nivel de Iniciación, Formación Básica, Intermedio y Avanzado.
Atendiendo a las capacidades y necesidades del alumno se establecen una serie de clases en las que el mismo tendrá la ocasión de optar entre iniciarse en la teoría y práctica musical en grupo, o bien de manera individual.
01MÚSICA Y MOVIMIENTO: INICIACIÓN MUSICAL
Clases de 5 a 10 alumnos, distribuidas en grupos a partir de los 3 años de edad. Material pedagógico: “Cuadernos de Musizón“. 2 clases semanales de 45 minutos de duración cada una.
02TALLER INSTRUMENTAL: INICIACIÓN AL INSTRUMENTO
Clases de máximo 8 alumnos , distribuidas en grupos a partir de los 5 años de edad. Material pedagógico: “Mi Teclado“, “Mi Violín“, “Mi Guitarra“, “Mi Flauta” o “Percubón“. 2 clases semanales de 45 minutos de duración cada una.
03PRÁCTICA INSTRUMENTAL I Y II
Clases en grupo de 3 alumnos máximo por aula. Sin límite de edad. Material pedagógico: “Material propio elaborado por nuestros profesores“. Clase semanal de práctica instrumental + 1 hora semanal de agrupación musical.
04PRÁCTICA INSTRUMENTAL III
Clases individuales. Sin límite de edad. Material pedagógico: “Material propio elaborado por nuestros profesores“. Clase semanal de práctica instrumental + 1 hora semanal de agrupación musical.
UN EQUIPO DOCENTE DE PRIMER NIVELLa Escuela de Música San José cuenta con un equipo docente formado por titulados superiores en las distintas especialidades sinfónicas: canto, viola, violín, violonchelo, contrabajo, guitarra, piano, arpa, percusión (batería), clarinete, flauta travesera, trombón, trompa, tuba, trompeta, saxofón, fagot y oboe.
Comenzó a tener contacto con el mundo de la música a muy corta edad, a través de su padre, violinista, compositor y ex-director de la Orquesta Sinfónica Nacional de El Salvador, don Gilberto Orellana Castro. Se ha formado junto a grandes Maestros a lo largo de su carrera, del nivel de: Ahmed Rahmani, Davor Kuljeric, Vadin Brodsky, Vartan Manoogian, destacando el maestro armenio Ara Vartanian.
Jefa de EstudiosREBECA ORELLANA
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Titulación Superior en Música en la Especialidad de Violín, cuenta además con el Curso de Aptitud Pedagógica (CAP), que la acredita para impartir la docencia. Se ha curtido como profesional en orquestas de nivel como la Orquesta Filarmónica de Málaga, la Orquesta de Cámara de Almería, o la Orquesta Sinfonica de Málaga, donde ha tenido ocasión de ser diriguida por directores de relevancia como Michael Thomas, Octav Calleya, Aldo Ceccato, o Vladímir Ashkenazi, y solistas de la categoría de Maxim Vengerov, Ara Malikian, Lavard Skou-Larsen, Joaquín Achúcarro, Plácido Domingo, José Manuel Zapata, Javier Perianes, o Vicente Amigo.
Es componente del grupo de música electrónica Tentacles, con 4 álbumes editados. Interesado desde muy joven en la composición, la música electrónica, la tecnología aplicada a la musica, la producción musical, el jazz, el flamenco y la vanguardia contemporánea, ha participado en multitud de cursos y talleres. Estudió composición con Ramón Roldán, Diana Pérez y Luis Torres. Jazz e improvisación con Rafael Arreciado, David Lenker y José Carra. Guitarra
Departamento de ComposiciónJOSÉ LUIS AMORES
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Titulación Superior en Música en la Especialidad de Composición e Ingeniero Técnico Industrial. Ha realizado composiciones para publicidad (Confortel hoteles, Médicos del mundo, RNE Radio3, Quantum Energia Verde,…), cine (Eco, El hombre de la cámara, El gabinete del doctor Caligari,…) y videojuegos (Tempus 84, The bathroom, Crazy frog…).
Es Director creativo del Festival Internacional de Percusión Bergerault-Ciudad de Valdepeñas y en el ámbito Orquestal ha colaborado con Orquestas como la Comunidad de Madrid, Orquesta Académica de Madrid para Radiotelevisión Española, Orquesta Sinfónica de Valencia, Atlantic Symphony Orchestra (Nueva Jersey), Orquesta Sinfónica de les Illes Balears, Dala Sinfoniettan (Suecia).
Departamento de PercusiónPAU VILA
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Titulación Superior en Música en la Especialidad de Percusión, cuenta además con un Máster realizado en la Royal College of Music en Estocolmo en la especialidad de solista y música de cámara. A su vez ha sido Galardonado con la Beca de Foundation for Iberian Music, Electroacustic Artistic at The Graduate Center (Nueva York), Beca Nacional de Suecia en la especialidad de Percusión (Nationella Stipendier) y obtenido Residencia Artística para la grabación de la pieza “O1C” en la Universidad Nacional de Nueva York (NYU).
Con experiencia en la práctica de la docencia donde destacan el Centro Homologado de Grado Superior Progreso Musical (Madrid), o la Exclusive Music Education (American School of Dubai, UAE). Ha asistido a clases magistrales con pianistas de gran prestigio internacional: María Aseeva (Rusia), Frank Wasser (Alemania), Nico Benadie (África del Sur), Boris Kraljevic (Montenegro) y Joana Trzeciak (Polonia).
Departamento de PianoIVA RAKIC
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Titulación Superior en Música en la especialidad de Piano, cuenta además con una Diplomatura de Postgrado en Educación Musical. Ha ampliado sus estudios realizando una serie de certificados de postgrado de Piano, Interpretación de Piano y Música de Cámara. Recibiendo clases con profesores de la relevancia de Dejan Sinadinovic, Carles Lama y Niebla, Josep Colón, Sofía Cabruja y Casas, o Imre Rohmann, entre otros. Galardonada con varios premios entre los cuales figuran el Concurso Internacional de Piano Citta di Stresa (Italia) y el Concurso Internacional de Piano Arthur Rubinstein (Francia).
Cómo músico siempre ha intentado tener una visión de la misma desde todos los prismas posibles, estudiando su instrumento con saxofonistas que han sabido transmitirle la pasión y dedicación cómo Marcus Weiss o M-B Charrier; músicos especialistas en música de cámara que lo han marcado como instrumentista y persona de la talla de E. Feltz, R. Schmitt y el musicólogo especialista en la figura de W.A. Mozart, Pere Albert Balcells.
Departamento de Viento MaderaIVÁN CUENCA
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Titulación Superior en Música en la especialidad de Saxofón. En estos años de carrera, se le han concedido más de una decena de premios a nivel nacional e internacional donde podríamos destacar los conseguidos en el 38º Concurso de Música de Cámara “Lyceum Club” de Lausana ( Suiza), los recibidos en las ediciones de 2010 y 2012 en el concurso de música de cámara Montserrat Alavedra (Terrassa) o el otorgado por el Instituto de la Juventud del gobierno de España en la categoría de música de cámara INJUVE 2012.
Su pasión por seguir aprendiendo y formándose la lleva a realizar cursos de muy diversa temática: interpretación, pedagogía, musicoterapia… Ha asistido a clases magistrales con maestros del violonchelo como Pavel Gomziakov y Alexander Osokin (Rusia), José Miguel Gómez (España) o Johannes Moser (Alemania), destacando al inglés Alexander Baillie. Ha participado como intérprete en numerosas orquestas jóvenes y profesionales, realizando giras en países como Finlandia, Noruega, Suecia o Polonia. Actualmente compagina la labor musical con la docencia, impartiendo clases de música en el conservatorio y en Educación Secundaria.
Departamento de Cuerda FrotadaELOÍSA SOLER
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Titulación Superior en Música en la especialidad de Violonchelo, bajo la tutela de César Jiménez en el Conservatorio Superior de Música de Málaga. Además, Titulación Profesional en Música en la especialidad de Piano, bajo la tutela de María José Maldonado en el Conservatorio Manuel Carra. A su vez, cuenta con el Máster en Profesorado de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato en la especialidad de Música.
En el ámbito orquestal y camerístico, ha colaborado con numerosas bandas, orquestas y agrupaciones de música de cámara entre las que cabe destacar la Banda Municipal de Málaga, la Banda Municipal de Música de Almería en calidad de trompa solista, y la Orquesta Filarmónica de Málaga, con la que ha realizado numerosos conciertos y grabaciones. Desde 2006 hasta la actualidad pertenece a la Orquesta Sinfónica Provincial de Málaga en calidad de Trompa y a la Orquesta del Teatro Lírico Andaluz.
Departamento de Viento MetalESTEFANÍA ESCOBAR
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Titulación Superior en Música en la especialidad de Trompa, habiendo recibido clases de Patricio Medina, Sergio Faus y Luis Delgado. En estos años ha realizado cursos de perfeccionamientos con los profesores: Daniel Bourge, Thomas Muller, Ab koster, Raúl Díaz, Manuel Fernandez, entre otros. Cuenta con una gran experiencia como profesora de lenguaje musical y de trompa. Actualmente ejerce como subdirectora de la Banda de Música Expiración.
Cuenta con gran experiencia en la práctica de la docencia siendo graduado en Educación Primaria por la Facultad de Ciencias de la Educación. Comenzó sus estudios musicales a la edad de 8 años, cantado en escolanías consiguiendo primeros premios a nivel regional en música polifónica. Tiene experiencia además como director de coro, en diferentes escuelas de música de las localidades de Málaga y Cádiz.
Departamento de Cuerda PulsadaSERGIO PÉREZ
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Titulación Superior en Música en la especialidad de Guitarra Clásica. Ha ampliado sus estudios recibiendo clases con profesores de la relevancia de Carlos Pino, Jorge Erola y Pedro Sanz. Y realizando diversos cursos de técnica e interpretación de la guitarra clásica con concertistas como Marco Socías, David Russel o Javier García Moreno.
SECCIÓN BLOG Y APARTADO DE NOTICIASInformación de todos los eventos y actos a realizar por la Escuela de Música San José
TRINITY COLLEGE EN MÚSICALos exámenes de Trinity son reconocidos a nivel internacional y acreditados por Ofqual (Oficina de Regulación de Cualificaciones y Exámenes) en el Reino Unido, conforme a los niveles correspondientes del Marco Europeo (EQF). Los Grados del 6 al 8 también son aptos para el Servicio de Admisión de Universidades y Colegios, y dan créditos para entrar a Universidades y Conservatorios del Reino Unido.
Centro ExaminadorREGISTRADO EN TRINITY COLLEGE
¿POR QUÉ EXÁMENES POR GRADO DE MÚSICA?
Los exámenes por grado de música Trinity están diseñados para proveer un marco estructurado de aprendizaje que nutre el desarrollo y evalúa el progreso del músico a cada nivel. Los exámenes de música desarrollan habilidades cotidianas de la vida real, creando intérpretes creativos y seguros de sí mismos. Los títulos en los grados superiores están reconocidos por muchas autoridades educativas a nivel internacional.
¿PARA QUIÉN ESTÁN INDICADOS?
Los exámenes por grados de música están indicados para músicos de todas las edades que deseen desarrollar sus habilidades musicales a través de un aprendizaje y evaluación progresivos.
Emocionante programa de Teórica y libros de ejerciciones en castellano para apoyar las clases prácticas de música. Variedad de Test de Apoyo y flexibilidad en las opciones de Técnica.
Profesores y Examinadores que son músicos e intérpretes expertos, cualificados para dar el máximo apoyo y motivación durante todo el proceso de examen.
Cualificaciones reconocidas internacionalmente con créditos UCAS. Con un sistema de cualificaciones claro y detallado, resultados rápidos con informes individuales.
INICIACIÓN MUSICAL: MÚSICAEDUCAMÚSICA Y MOVIMIENTO, Y TALLER INSTRUMENTAL.
La etapa de iniciación a una disciplina artística es un período muy importante y delicado. Aquí es donde se produce la evolución más acelerada de toda la vida musical, pues el alumno comienza por la familiarización con el instrumento y termina asumiento unos contenidos básicos que le capacitan para afrontar la práctica instrumental como tal, en el caso de que así lo decida. Quienes reciben este tipo de enseñanzas son niños y niñas en continuo cambio en su desarrollo físico, intelectual y emocional, que necesariamente necesitan una gradación muy especial de todos los conceptos y su metodología: aplicar una enseñaza instrumental basada en la práctica grupal y un mayor seguimiento del aprendizaje mediante dos sesiones semanales.
En este aspecto es donde entra en juego “Musicaeduca” como una metodología de iniciación musical atractiva, novedosa y completa para las primeras enseñanzas musicales, por lo minuciosamente estructurado y documentado que se presenta, con numeroso material audiovisual, fichas prácticas y cuadernos. Concebida como un ámbito de experiencia para familiarizar al alumno con el hecho musical y el mundo del movimiento corporal, enriquecedora y gratificante que pueda servir como punto de partida para desarrollar sus potenciales musicales y motrices.
DESDE LOS 3 AÑOS DE EDAD.
Los más pequeños tienen de éste modo la oportunidad de recibir una Estimulación Musical Temprana, en compañia de sus padres. Además los niños a partir de 5 años podrán optar entre diversas materias dentro del Taller Instrumental, que a continuación le exponemos. Novedosas metodologías que permiten la enseñanza en la iniciación musical a través de instrumentos como el teclado o el violín, y que además cuentan con una gran selección de canciones, vídeos y actividades que harán que los alumnos disfruten a la vez que aprenden.
De forma grupal los alumnos se inician en el instrumento a la vez que en el lenguaje musical, entrelazando unos contenidos con otros, relacionando cada experiencia teórica con la práctica a través de las canciones originales del método. Así los alumnos y alumnas intercambian experiencias y conocimientos, propiciándose en todo momento contextos motivadores, a la vez que efectivos.
Instrumentos Xilófono y pequeña percusión. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 2 cursos (3-4 | 4-5 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
¡Entrega gratuita del instrumento! Sino desea adquirir el violín, no es necesario, nosotros le facilitamos el instrumento en depósito en la medida acorde a la altura del alumno. Instrumento principal Violín. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumento principal Teclado. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumento principal Flauta. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumento principal Guitarra. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumentos diversos de Percusión y el propio cuerpo. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
SOLICITUD DE PLAZAPara formalizar la inscripción en cualquiera de los dos ámbitos formativos que la Escuela de Música imparte, Enseñanzas Elementales Básicas (Reglada) y Enseñanzas Elementales de Iniciación (no Reglada), le rogamos cumplimente adecuadamente la ficha correspondiente tal y como a continuación indicamos.
Plazas Limitadas``Sin ella no hay bien posible, y con ella todo es hermoso``. Franz Liszt
La cumplimentación de la ficha no implica la reserva directa de la plaza solicitada, sino que inmediatamente después de recibirla nos pondremos en contacto con usted para informarle de la disponibilidad de la misma.
Autorizada para fungir como Conservatorio de Música, tiene asignadas sus mismas competencias y derechos.
Pulse sobre el icono que se encuentra situado debajo del presente cuadro llamado “ficha solitud de plaza”, inmediatamente se abrirá una nueva ventana en su navegador con la ficha en cuestión. Descarge la misma primeramente en su ordenador (pulsando con el botón derecho de su ratón le aparecerá la opción “guardar como”), sin rellenar ninguna de las casillas (ya que directamente desde el navegador no quedarán grabados ninguno de los datos que introduzca). Una vez descargada la ficha en su ordenador en el directorio deseado, ahora sí, proceda por favor a cumplimentar todos y cada uno de los campos reseñados en la misma. Una vez realizada la operación proceda a guardar los cambios realizados, y por último remítanosla a nuestra dirección de correo electrónico. Para cualquier aclaración no dude en ponerse en contacto con nosotros a través de los medios indicados en el apartado “Contacto” de la página.
